大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于保护古代建筑的具体建议的问题，于是小编就整理了2个相关介绍保护古代建筑的具体建议的解答，让我们一起看看吧。
京剧是中国国粹，我们该如何做好京剧的传承？
首先，京剧与相声不同，从诞生之日起，就是庙堂艺术，是真正的高雅艺术，只能富养。只有让专业院团搞专业，才可以原汁原味流传百代。
然而流传和普及是有区别的，也是有时代特点的。老年间京剧之所以能“高雅”地普及开来，一是因为群众文化生活本就疲乏，百姓选择余地少。二是高雅艺术也要生存，不得不从庙堂俯下身来。两者供需结合，造成京剧在民间的大普及。还有更重要的一点是，当时人们的生活节奏慢，生活步调与京剧的板眼也合拍，没有违和之嫌。
可现在不同了，年轻人有新的文化追求，而老年人又热衷广场舞等新鲜事物，随着社会节奏的加快，快餐文化日益盛行。但如果为了满足客观需要，而降低京剧的文化水准，打乱它固有的行腔韵调，突出热闹的情节桥段，将对这门艺术的传承和发展十分不利，会让高雅艺术变了味道。所以老剧种老剧目要有专业院团继承，一些小曲小调和更接近生活的情节段落，可以以普及的方式，让喜爱京剧的其他曲艺人士来发扬光大。为打造群众基础，吸引年轻人关心这门艺术，应适当鼓励像麒麟社那样的团体，通过融入现代元素，演绎京剧内容，普及京剧文化。
这样两条腿走路，一方面京剧的传承不会变味，高雅的内容形式不会走样。另一方面京剧的发展又会与时俱进，有人关心，有人喜爱。
喜欢京剧爱好京剧那都是从小养成的，耳薰目染一听锣鼓点与琴声就情不自尽朝那个方向走去，学唱京剧一般也是从这里开始，公园里的京剧业余团体也给京剧的普及起了重要作用，至于传承与挖掘开发那基本是***文艺部门和各院团的责任所在，广泛的群众基础是久而不衰的根源，戏曲的作品有无宣染力也是至关重要的，综合性的培养与正确引导是起决定因素的，既是国粹那就需要多方参与，多方支持与合作，这才是保证国粹和某个剧种不消亡的根本，活力也耒源于群众性参与，创造出好的作品也是文艺工作者的一种责任。
京剧作为国粹，要想发扬光大，首先要放下架子，向地方戏剧学习。
我国自古以来，行成了好多地方戏，久盛不衰，什么原因？这些地方戏植根于地方，服务于地方，百姓喜欢。百姓们经常可以看到这些戏。有不少百姓还会唱这些戏。这就是地方戏发展的基础。
在农村，看个地方戏很容易。要想看个京剧，难了，上哪儿看去？
京剧要想发扬光大，就得让百姓们能看到，能喜欢，做到了这一点其他问题都好办了。
谢邀。
目前来说，很难，难到没有可执行的可能。现在只能是继承下去，也就是让京剧还存在，还可以有常规演出，而不是变成博物馆和纪录片艺术。
至于很多策划的建议，比如多演什么的。关键在执行，说到底，排戏的费用和演出的各种费用怎么算？全部国家出？那回报是什么？抛开回报论，经常演，有多少人会去看呢？上座率多少？想去***的，掏的起来票钱不？有时间***吗？
咱们不需要做大范围的调研。看见我这个答案的，回答一下，你所在的城市京剧团的位置，演出的场地？你一年去看几次？你周围亲友去几次？你的职业和此是不是有相关？
也就知道京剧目前的土壤了。当然，全民京剧明星例外，那个属于明星，已经不完全是艺术来衡量。而是相信资本和市场。
传统文化该如何传承下去？
敬谢邀请！个人认为，传承传统文化，当然是传承其精髓，至今中华传统文化的精髓有哪些，显然还没有共识。怎么办？当然必须加强党的领导，这方面的党的领导就是:(建议)文化部负责组相关部门，/、先拟订一个以人生文化为中心的各门类文化提纲；2、分专家组和全民自愿参与两大渠道，践行习总书记的号召，提炼和展示中同传统文化中具有当代价值和世界意义的精髓；3、通过专家组和全民参与广泛收集世界各国文化精华；4、把中华传统文化与世界各国文化的精华聚融为新时代社会主义新文化(草案)，作为全党和全国各族人民社会主义精神文明的共同的新标准；5、党员尤其是党干模范带头`从我做起，带动人民从我做起、从儿童助育做起，真实践行，且不断继续学习、完善和发展。敬请注意:建设新文化的整个过程都该是公开的、全民知情、全民参与的，必须彻改一贯的单一依靠专家教授等少数政治精英把广大人民群众冷放一边的作法。须知这一规矩是背离***思想的灵魂一一实事求是、独立自主和群众路线的，老百姓作为国家的主人，当然有权有责有资格，独立自主地实事求是，直接参与国家的重大活动。(人民的主人感、直接参与国家管理感，其实比安全、获得和幸福感，更能体现个人的尊严和社会主义的优越性)。这一过程实际就是党领导下的党干党员模范带头的全民参与的自我可爱、自我助育、自我解放奔向共产主义的思想解放和凝聚人心的过程，也就是群众性的解放和提升社会生产力的良效过程。
本人作为一名公益与爱心人士，80后，是传统文化的研习者及爱好者，也站在推广传统文化的一线阵营多年，略有一些心得体会。此问题我也常思考，就此略作如下陈述，未尽详全，只表用心。
1、“传统文化”在当代传播过程中的痛点
a、精华与糟粕难分
文化的传播需要顺应历史的发展，今天的社会形态与文明形式同古时有莫大的时空差异，完全照搬古人书去传播，只会让现实打脸，如在宣传自由独立的女性文化的今天，还有所谓讲三从四德的“女德班”现象的出现，这是传统文化在当今传播过程中需要反思的问题。今天在推广中，一般只讲“优秀的传统文化”，其隐语之意就是传统之中，有其之精，有其之粕，应顺其历史之因缘，当作取舍。
b、“江湖国学”的蓬勃发展
何为江湖国学？
多为江湖人士所推广的国学，有空有爱心不研学问的爱心人士，有沽名钓誉自封大师的江湖骗子，有钻营名利无所不用的国学商人，目前社***上演的“国学热”，从传统文化推广的本身而言并非完全好事。
江湖国学的兴起，一是国民的文化底子很薄，这是当代文化大断层之下的历史之痛，在文化断层、宗族社会瓦解、农村***体系消解、消费主义兴起、人文教育缺失的今天，国人的思想价值教育一直缺少有效方式。二是宗教的影响，有其好的一面，教人向善，重构***，引入经典，开明学问；亦有其不好之面，空有爱心，不研学理；神人不分，流于崇拜；”***”辈出，开山立门；不问西学，夜郎自大。其三，亦有学院派的不作为。
江湖国学，理解其用心，但不值得推荐，前阵如媒体曝光孙楠子女教育下的“华夏学宫”现象，这是对传统文化传播的伤害，社会应该加大对此的管理。
传承中国传统文化，我认为要做到以下三点：
第一，***通过政策促进全社会形成学习继承中国优秀传统文化的整体社会氛围。现阶段国家提出的“文化自信”就是一个积极的信号，***应进一步加强物质和精神措施号召鼓励大多数老百姓投入到中国传统文化的学习当中，使全社会形成一种“我爱文化我自信”的学习中国传统文化的潮流和时尚。
第二，有着优秀传统文化继承的学者、教授应该积极的走上新媒体，将优秀传统文化进行重新再解释，激活传统文化中优秀的部分与当下时代相结合，使传统文化的精神穿着现代文化的外衣，走进每一个民众的心中。
要知道我们不是没有传统文化，传统文化的精神一直在我们每一个人的脑海中、生活方式中，深谙中华传统文化的学者和教授应该指出来这些，并促进新时代新文化与传统文化的相融合。
第三，恢复一些传统节日、风俗和习俗，并在整个教育体系中增设优秀传统文化的课程。比如现在执行的清明节国家法定***日，这在一定程度上就可以促进祭祀文化的发展，使我们这个民族形成***不忘祖先，中华民族就不会忘本。
在整个教育体系中增设传优秀传统文化课程，比如加强软笔书法课的学习，从根子上能够为孩子的艺术素质打下基础。比如增设读经课，将传统的经书改编为现代气息的文化读本，使孩子们从小接触中国最经典的文化，有助于孩子的修身养性和远大志向的形成等。
在回答作者这个问题之前，我首先进行了一个思考，难道所有的传统文化真的必须要传承下去吗？
诚然，如今我们国家甚至世界都在设置非物质文化遗产以及物质文化遗产的保护工程，为的就是不让人类文明的火种在工业文明的冲击下断裂。但是我们不可置疑的是，一些传统文化正是因为无法适应现代的潮流，它对如今社会发展的作用或起到的功能很小，它注定在历史的轨迹中是要被销声匿迹，或是以另外一种方式获得新生。
而我们能够做到的，只是让这种传统文化消失地更加缓慢一些罢了。
就拿我曾经实地考察过的一个国家非物质文化遗产——开封朱仙镇木板年画举例。
木板年画简单理解，其实就是古代人在过年过节之时，在门上粘贴的门神画。而我们所称之为传统文化的，是手艺人雕刻木板年画的技术，年画特制的颜料以及印刷木板年画的工艺。但是如今，由于城镇化建设，人们很少再像以前一样在院门、两扇门上粘贴门神画。即便是有人保留着这样的传统，粘贴的也更多是工业印刷的门神画，而手艺人制作的木板年画更多的是被当做了艺术品、工艺品、纪念品。
在现代人的心目中，粘贴年画更为重要的是那画上的“神”，有多少人在意年画被制作出来之前的工艺，更何况工业制作出的年画不仅色彩鲜艳不褪色、而且产量高，便于运输，质量好。
在***访完国家非物质文化遗产传承人任鹤林先生之后，我参照老先生的意见得出以下几种保护传统木板年画的办法，或对于其他传统文化的保护和传承有借鉴意义。
目前传统文化无法传承的很大一部分原因，是因为市场对这类手艺人的需求不多。而在这种情况下，去大量吸引传承人学习传统文化显然是不现实的。倒不如培养一定数量的传承人，国家给予一定的帮助，对国家财政资金方面也是有较少的压力。
到此，以上就是小编对于保护古代建筑的具体建议的问题就介绍到这了，希望介绍关于保护古代建筑的具体建议的2点解答对大家有用。
