大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中国古代建筑雕饰之美的问题，于是小编就整理了3个相关介绍中国古代建筑雕饰之美的解答，让我们一起看看吧。
中国古代建筑的主要特点是什么？
①巧妙而科学的木框架结构。 中国古代建筑惯用木框架结构作为房屋的承重结构，这样，屋顶重量主要由木结构来承担。另外，木结构有利于防震，类似于现在日本的建筑，利用木结构所用的到的斗拱和榫卯，可以在一定限度内减少地震的影响！
③庭院式布局。 中国古代建筑以“间”为单位而构成单体建筑，再以单体建筑组成庭院，进而以庭院为单元组成各种各样的集群。中国古代建筑的庭院与集群布局，一般***用对称的布局，讲究对称原则，而最鲜明的例子就是故宫。
④丰富的雕刻装饰 中国古建筑的梁柱框架，需要在表面施加油漆等防腐剂，由此发展出建筑油画，彩画等，并且，雕刻装饰也有利于节约用料！利用其他装饰与木结构相结合，也是中国古代建筑的一大特色！
⑤建筑物与环境协调。 中国古代建筑强调“因地制宜”，由于先人的劳动工具不及现代的便利，因而他们往往以较方便得到而且量大的素材用于建筑，比如吊脚楼，地穴以及常见的茅房和土屋！
和欧洲古代建筑艺术比较，中国古代建筑艺术有3个最基本的特征:
①审美价值与政治***价值的统一。艺术价值高的建筑，也同时发挥着维系、加强社会政治***制度和思想意识的作用。
②植根于深厚的传统文化，表现出鲜明的人文主义精神。建筑艺术的一切构成因素，如尺度、节奏、构图、形式、性格、风格等，都是从当代人的审美心理出发，为人所能欣赏和理解，没有大起大落、怪异诡谲、不可理解的形象。
③总体性、综合性很强。古代优秀的建筑作品，几乎都是动员了当时可能构成建筑艺术的一切因素和手法综合而成的一个整体形象，从总体环境到单座房屋，从外部序列到内部空间，从色彩装饰到附属艺术，每一个部分都不是可有可无的，抽掉了其中一项，也就损害了整体效果。
诗词摄影：“清水出芙蓉，天然去雕饰。”的含义及拍摄思路有哪些？
感谢友军提问，感谢系统邀请！
“清水出芙蓉，天然去雕饰。”出自于唐代诗人李白的《经乱离后天恩流夜郎忆旧游书怀赠江夏韦太守良宰》。
……这首诗的标题好长啊……呃……(⊙o⊙)…
虽然叫“芙蓉”的也有种植在花盆里的木芙蓉，但是“清水芙蓉”就是指水里的荷花。“清水出芙蓉，天然去雕饰。”所描写的，就是荷花出淤泥而不染的清廉姿态。
荷花是人见人爱的拍摄题材。这些年，随着城市绿化建设越来越完善，荷花也成为了不少地方的园林小景观。我相信，很多摄影爱好者都会有在不同时间、和不同天气下拍摄荷花的摄影经历。
荷花的拍摄思路很广博，可以说是远近中景都囊括。毕竟每个种植荷花的地方，拍摄环境都是不一样的。近景特写可以拍摄一枝一朵的独特姿态；中景可以拍摄荷叶荷花相辉映；远景还可以拍摄荷花池塘里的壮观，景色。我们可以根据拍摄环境的实际情况来进行取景构图，并决定用哪些镜头来拍摄。
以全画幅机身加***镜头为例，拍摄“清水出芙蓉，天然去雕饰。”的荷花美照，首选70-200镜头，然后再考虑24-70镜头。广角镜头要根据拍摄时的实际情况来决定要不要用。
70-200镜头适合拍摄单枝荷花的特写。
***用大光圈镜头拍摄也可以更好地突出荷花亭亭玉立的挺拔姿态。此外，荷叶上的水珠、站在莲蓬上歇脚的小鸟，以及***蜜奔忙的小蜜蜂，也都可以***用长焦镜头取景。
对于拍摄荷花而言，70-200镜头当然只是基础。如果有更长的焦距的话，配合三脚架，还能拍摄到更远的画面。
这两句诗出自李白《经乱离后天恩流夜郎忆旧游书怀赠江夏韦太守良宰》中“清水出芙蓉，天然去雕饰”的诗句。意思是像那刚出清水的芙蓉花，质朴纯洁，毫无雕琢装饰。喻指文学作品要像芙蓉出水那样自然清新。赞美了韦太守的文章自然清新，也表达了自己对诗歌的见解，主张纯美自然，反对装饰雕琢。芙蓉花带给人的含义就像是纯洁的恋爱一样，，它凸显的风姿与妙趣主要是因为其具有花大色丽的特点，所以拍的时候不需要太多的修饰，把多余的杂枝乱叶全部去掉，只要突出它纯洁的一面就可以了。
中国传统建筑艺术特色是什么？
传统建筑不但反映时代的审美观念，而且与一定时代的物质技术水平，社会结构相互联系的统一。中国传统建筑艺术特色，是以人文主义为核心，把建筑艺术的理性内容放在首位，要求建筑艺术与人的生活环境和社会环境认同一致，表现出具有特色的审美趣味的艺术性。
中国传统建筑艺术特色，是以木结构为代表的典型与形式的统一，具有几千年的悠久历史。每一座建筑都以间为单位组合而成，再以单座建筑组成庭院，进而再以庭院组合成各种形式的的建筑群。
中国的传统建筑多用木料，以梁柱承接，屋檐角飞挑，布局上平面铺开，以雕梁画栋和壁画装饰，注重绘画艺术之美。传统建筑融合了人文主义的艺术性，表现出建筑的时空艺术的审美感。
到此，以上就是小编对于中国古代建筑雕饰之美的问题就介绍到这了，希望介绍关于中国古代建筑雕饰之美的3点解答对大家有用。
