大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中国古代建筑哪里最好画的问题，于是小编就整理了3个相关介绍中国古代建筑哪里最好画的解答，让我们一起看看吧。
《再别康桥》中建筑美、音乐美、绘画美是从哪些地方表现出来的？
一、柔美和谐的音乐美
诗人对诗的音乐美非常看重。《再别康桥》全诗七节，每行六至八字，大体上每行三顿，音节长短不一，每节二、四行押韵，而且每节都自然换韵，诗行整齐匀称，声调回环往复，随情变韵，平仄声交替使用，读起来抑扬顿挫，舒纡婉转，节奏鲜明和谐，形成流动感，极富音乐性。
二、绚丽斑斓的绘画美
在诗的绘画美上，诗人非常注重对诗歌的绘画追求，讲究“诗中有画，画中有诗”的理想境界。《再别康桥》中，诗的每一节都可以称得上一幅迷人的图画，如诗的第二节就是一幅康河晚照图，诗的第五节就是一幅星底泛舟图，诗人敏锐地抓住“金柳”、“波光”、“星辉”等具体而生动的景象，巧妙地把气氛、感情、景象三者融合在一起，既写景又写意，融情于景，情景交融，创造了耐人寻味的意境。
三、错落有致的建筑美
在诗的建筑美上，诗人讲究诗行的排列，如《再别康桥》中为了避免诗句过于整齐而呆板，诗人别出心裁的把每一节的偶数行退后一格，每行的字数稍有增减，便诗行整齐中富于变化充满了参差错落之美，让人赏心悦目。
中国古建筑为什么都建在风景美的地方？
中国古建筑为何都建在风景美的地方？这提问就注重了古建筑周围的环境美，所处地的风景美丽。而我个人观点倒相反认为恰恰是因为有了古建筑的衬托才使得周围风景美，没有这些古建筑的衬托，那风景只能说是普通景色、大众自然风景。因古建筑的存在显的风景格外美，人们才注意它，开发它成旅游景点，才变得整体风景优美甚至旅游胜地。
古建筑本身具有历史悠久、古文化内涵、外观结构独特、古建筑美等特点。给现代人一种古典美，可以永久回忆的美，经得住时间流逝的美。现代建筑一两次好看，第三次就那样了，古镇、古寺庙宇、皇宫楼台等古建筑就有百看百样的心境。
北京故宫、布达拉宫、江南古镇等著名古建筑打比方，要是搬到别处去或者本身就在另一地点，我想它所在地点风景变得格外美。哪怕放在沙漠中也会变成风景美的地方，独特的沙漠风光。
横店***城、厦门同安***城等各地***城都还只是仿古建筑，现在都是大小旅游景点甚至著名景区，风景优美，游人如织。当初没有这些仿古建筑时，还不是城市的普通大众郊区甚至荒山野岭之地。谈不上风景美。以上只属个人观点，饭后之谈。
这个问题我觉得
应该可以从以下几个不同的角度来分类探讨：
第一种，以北京故宫举例。像这样大尺度的官式建筑，在营造时也会非常慎重的考虑地理环境、风水等因素。而这一部分的讨论之中，很大程度上考虑进了自然环境的因素，并且同时也会在主观上对周围的环境进行改造。因此也就有了题主所说，这一类古建看起来在景色优美地方的原因。
第二种，以无锡寄畅园为例。这一部分要探讨的是在苏式园林这样的古典中式园林之中的建筑物甚至构筑物。而在这一部分中对于建筑的考量，可能更多的是从整体园林的角度出发的。这些园林在我个人理解，可以看成是古人们运用叠山理水、借景、漏景等手法，在一定区域内一种对自然的再现方式，即人们主动营造出来的具有自然属性的积极空间。因而也会拥有所谓美好的景观。
第三种，单纯是从古建筑留存与保护来看。由于中国古建筑绝大部分为木构建筑，且由于中华民族跌宕起伏的历史进程，譬如大小战事、改朝换代放火烧宫等等，有很大一部分的建筑都在这一过程中被毁坏了。反观之，在那些穷乡僻壤、大山深处的，或者一些宗教建筑得以留存下来。根据幸存者偏差，也会让人有这种古建筑都是建在风景优美的地方的感受。以五台山佛光寺大殿为例，为什么一座唐代的木构建筑能够保存到今天？还不是地理buff和宗教buff的双重加持！（就是苦了当年翻山越岭去测绘的梁思成先生和林徽因先生）
以上都是我个人的一些看法。
首先中国人最讲究风水学了，古时候更是如此。特别是一些大型重点工程，建造时会选一风水相对较好的地方进行修建，设计上一般都会***用坐北朝南方位，也有***用因地制宜的情况，像北京故宫就在中轴线上。
其次最主要的原因是，我认为不是古建筑都建在风景美的地方，而是因为有了古建筑这地方才显的美。
是因为你见到的都在山水之间，古时候建筑盖房一种是非贵既福的阶层，盖房都是选择好的地段，方位都是选好地方，自古至今都是这样，另外一种就是普通老百姓随便搭一个屋子就可以啦，能满足基本需求就可以啦，是因为咱们现在见到最多的就是寺庙，宫观等建筑群，在平山大川现在也几乎见不到唐宋时期的建筑了，更早的就更不用说了，自然灾害，战乱，人为都是造成他难以保留的原因，所以能保留下来的也都是在当时来说的大型建筑，同样几乎也都不是什么繁华地段，老百姓的民房就更不用说了，几乎没有，民居现在能见到的也基本都是明清时期的，
“中国之美，美在故宫”，大家怎么看？
在中式传统审美中，对称是不可或缺的，与中国人的风骨气质融为一体，内敛朴素，稳固踏实。故宫就可以完美展现出对称之美，全国各地的建筑都可以展现出来，
对称之美，源于自然
一花一草，一虫一鸟
对称之所以为美，这是视觉美的天性使然，客观存在于宇宙之中，在日常生活中处处都可见。对称属于均衡,越均衡的东西越接近对称.对称给人以稳固踏实的感觉,是一种和谐的美。
对称之美，在于生活
天人合一，秩序均衡
中国人对于自然的崇尚，更反映在对称美的普遍运用之上。中国古人把和谐平衡的精神之美，转化到生活中的每一种具体形式，久而久之，演变成了一种对称美。从古至今，人们将对称元素，赋予建筑、书法、绘画、诗文、楹联、器物、饰品……反映着中国人独有的，阴阳平衡概念与理性的秩序精神。于是，造物有灵，美物抵心，对称之美惊艳了千年的时光。
对称之美，用于设计
美出风骨，美在传承
在中式家居设计中，也离不开对称元素的参与。家具的对称排列、到顶棚与地面的遥相呼应、左右墙面的绘画、立柱或灯饰，餐桌中央摆一盆插花，两端相对[_a***_]摆大小款式完全相同的烛台等，都反映了中式家居里的对称的形式。
要说中国之美，小君觉得体现的地方很多，故宫应该只是美的一个方面，而不是全部。
故宫，虽为皇帝的“四合院”，但它凝结着中华民族的文化精脉，它融合了中国的建筑之美、礼仪之美、对称之美等等。
飞檐、斗拱、须弥座、高台、美宫室。。。这些都是故宫的建筑之美，这座气势恢宏的紫禁城堪称中国古建筑“活的教科书”，每次来故宫，小君都会静静的站在太和门广场这好一会儿（如下图）
真的很难想象是怎样一种信仰让工匠们建造出了如此恢弘的宫殿。也许是对于皇命的畏惧，也许也是他们心中想将自认为最“美”的东西淋漓尽致的发挥出来吧。
故宫里巍峨的宫殿有时像一个个巨人，他们昂首矗立，像卫士守卫着里面的真龙天子。
有时，他们又像一个个孩子，头戴金冠，身穿红衣，似在这座城中玩着迷藏的游戏。
“礼仪之邦”，是对中国最好的文化概括，故宫里处处体现着中华的礼仪之美。
到此，以上就是小编对于中国古代建筑哪里最好画的问题就介绍到这了，希望介绍关于中国古代建筑哪里最好画的3点解答对大家有用。
