大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于建筑雕刻装饰艺术论文的问题，于是小编就整理了3个相关介绍建筑雕刻装饰艺术论文的解答，让我们一起看看吧。
当工业风遇上现代软装，会碰撞出怎样的火花？
论文的话 你是软装的话，和设计论文都一个性质，说出你的特色和想法，着重说你的设计的地方，不要每个地方都说 讲解你的哪些地方设计的一些想法和看法，语言组织至少要说的专业化，不要笼统的用平常家常话似的去讲解 显得你不专业 还有 建议你想好 中国风软装方面复杂在雕花和意义透彻上，不过会做的人 还是觉得简单的，现代中国风（新中式风格）又是一个点，减少以前的繁杂花式，增多了人性化和简式风格色彩。你自己把握怎么说， 而你说的酒吧，需要的是新颖和个性有特色，符合青年人的主题，估计有些想法的人好着手，但是有很复杂，对于一些新起步的人我个人觉得不好着手，个人推荐中式入手 望***纳 谢谢
为何雕刻感觉还沒以前好，明明是现在先进呀？
从艺术评判来说，有这么几点，一是以前的雕刻流传下来的都是精品。二是，以中国封建社会来说，宫造，是杀手锏，做不好可能会被灭。三是现代的家多名家也多。四是学习和创新的转变，也就是复古和创新的思维转变。五是科技的发展，机器的运用，个性化少，也就是社会大生产机械化的发展。你是不是写论文啊，希望可以帮到你。
艺术离开了文化，还叫不叫艺术？
谢谢邀请。艺术离开了文化，还叫不叫艺术？艺术和文化是两者不可分割的，任何艺术都离不开文化。艺术种类包括的很广泛，不管哪一类艺术，都是在历史文化传承上进行优化、提升的，艺术如果脱离了文化，是没有发展的，也不会被人们所欣赏和认可！
如果把艺术比作一个人，那么文化就是***，形象的理解“文化是艺术的***”，至于“***”有什么用途和意义就不多做解释了，毕竟我们谈论的是艺术和文化，艺术虽然是纯粹的“个体”，但是必须依靠文化来衡量
艺术的标准及证明艺术的价值，
回顾中西方的艺术史，可以发现绘画艺术都已经发展了几千年了，至今依然存在，那么问题来了，到底是什么原因促使外形简单的绘画艺术可以经久不衰呢？难道真的是因为“艺术来源于生活”这么简单吗？或者是因为绘画艺术具有很可观诱人的商业价值吗？
之所以绘画艺术会一直延续，那是因为绘画艺术具备了很深厚的文化底蕴，这里的文化，小到艺术家自身的文化，大到国家的文化；艺术家借助视觉向人们讲故事，通过绘画艺术的”渠道与人们达成思想、精神方面的沟通，以“色彩和线条”为创作载体，然而“色彩”本身就是一种文化，
世界上关于艺术的种类成千上万，那么为什么有些艺术在本土可以发展、很受欢迎，而到了外地就生存不了了呢？其实原因同样很简单，因为艺术脱离了当地的文化，又由于“当地”和“外地”的文化存在差异（原本在当地是艺术，可到了外地人们不认为它是艺术）就好比中西方文化差异一样，艺术的发展要适合国情文化，所以说艺术离开了文化，就不叫艺术了。
谢谢朋友邀答：
要弄通这个问题，就要摆正它们的关系。纵观世界文化的发展史，不论中外，都是先有“艺术“而后有“文化“。
我国在七千多年前的“河姆渡“石器时代，我们的先民就把“艺术“融入到了玉器的雕刻当中，而后又在陶器上出现了“象形文字“。
这说明“文化“托胎于“艺术“，它是为“艺术“服务的。用文字化“艺术“为知识，使其得以传授。所以，无论是否有文化，“艺术“都是存在的。
如果把文化比喻为动物，动物中有天上飞的，地上跑的，水中游的，各种各样的动物都有。如果按科属来划分，则有猫科动物，全科动物，熊科动物，等等。艺术只是文化这个庞大的动物种类中的一个科属。
布歇《皇帝上朝》
文化就像艺术的母亲，艺术是依托母体成长起来的分枝，只有不断从母体中吸收营养，它才能茁壮成长。艺术若离开了母亲的哺育，就根本无法存活，甚至连出世的机会都没有可能，就更谈不上它长得漂亮与否了。
查兹卡《维纳斯与仆人》
我国道家思想有句名言：一生二，二生三，三生万物。说明世间万物都是环环相扣的，没有任何东西可以独立存在，任何东西的诞生、成长、发展和消亡，都跟其它东西有密切关联。而艺术的连体，恰恰就是文化，是文化为艺术提供了诞生和发展的轨道。
威廉·格维得《梳妆的维纳斯》
离开文化的艺术，就像一个“僵尸”，没有灵魂，没有思想和情感，只是一个有其形而没有神的符号，当然就谈不上对社会、对人类、对民族的文明进程具有某种引导和推进作用。
到此，以上就是小编对于建筑雕刻装饰艺术论文的问题就介绍到这了，希望介绍关于建筑雕刻装饰艺术论文的3点解答对大家有用。
