大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于包豪斯建筑风格庭院的问题，于是小编就整理了2个相关介绍包豪斯建筑风格庭院的解答，让我们一起看看吧。
苏格特的作品有哪些？
托尼·苏格特作品简·莫菲画廊，布里斯本，红门
托尼·苏格特（Tony Scott）是一位澳大利亚艺术家，是游走于不同大陆的行者，他在北京和墨尔本同时拥有工作室。他的作品创作在混合不同材质，几何拼图式的木板上，作品灵感来源于包豪斯传统的光滑线条和中国皇宫、寺庙和庭院的色调与色泽。处于东方与西方的交界处，Scott的抽象艺术重新定义了这个瞬息万变的世界中的神圣美学。
对于艺术而言，你最看中的是什么？
你好朋友，我是方哥。很高兴能回答你的问题！
对于艺术而言，我最看重的是欣赏艺术的过程，与不断地提高自己的艺术欣赏水平！我从一开始对艺术的不了解，到现在对艺术的欣赏水平不断提高，眼界也慢慢的扩展，所以感觉特别的庆幸！
以上是我的经历！谢谢！
回答：这是个非常纠结的问题，记得有位非常大咖级的艺术家老师跟我说，他在25岁是曾经迷茫到想要自S，一个人来到湖中的桥上，思考着是继续坚持画画，过着比穷人还穷的日子，还是放弃画画，找份工作养家糊口，他足足站了10个小时，最终没有坚持下去，选择了打工的日子，当然，如今他已经是获得过德国包豪斯最高设计奖的华人设计师。
而年轻的我们依然在重复着老师们年轻时的纠结，对于艺术，最看中什么？如果我说，我只想一个人静静的画画，估计很多朋友都会笑，物质的社会，不存在绝对的静止，生存永远于生活先。现在，我最看中什么？如何把画变成文创产品，让更多人喜爱，并愿意持续消费，这便是当下人的心声。
最看重的是不羁的想象力
灵感和想象力对于艺术家们非常重要。要么是过硬的艺术素养和功底，要么是灵感出众的创新能力。想象力对于需要进行创新活动的任何人，都是非常宝贵可遇不可求的一个重要支柱。
艺术家要着力于想象力的沉淀，为自己打造想象力的翅膀！
（莫奈 撑伞的女人）
一 艺术思想的积累和沉淀
发展想象力的基础是丰富的知识，没有知识和想象是不扎实的。扎根在知识上的想象，在知识的原野上想象力施展的更加广阔，更容易引发受众的共鸣。小孩子的想象力是最丰富的，我们也愿意相信有一个小孩子可以创作出比肩毕加索的画作，但是持续持久的艺术输出一定得靠知识的积累，要靠持续的创新能力。
（毕加索 弹吉他的人）
中国古代哲学里有句话：是“大音希声”，翻译成英文就是 The greatest song can be heard only in silence，即最宏伟的声音只能在寂静中被感悟到，艺术家在沉淀积累之后，在沉静中聆听灵感的声音
文学和艺术作品是想象的学校，文化和艺术的沉淀是想象力的长久沉淀，它们是人们关于想象力的麦田。
二 兴趣和快乐
对艺术而言我最看重的是她可以自由的表达自己的思想，自己的世界观和方***。
艺术是一个理想王国，自由王国。无论你生活的环境如何，政治地位如何，经济基础如何，都不能泯灭你的艺术思想和天赋。
贝多芬有这样的名言，公爵过去有的是，现在也不少，将来还会有，然而贝多芬只有我一个。这就是艺术的魅力！
到此，以上就是小编对于包豪斯建筑风格庭院的问题就介绍到这了，希望介绍关于包豪斯建筑风格庭院的2点解答对大家有用。
