大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于后现代主义装饰的建筑特征的问题，于是小编就整理了3个相关介绍后现代主义装饰的建筑特征的解答，让我们一起看看吧。
举例分析后现代主义设计的风格和特点以及对后世设计的影响？
后现代主义不仅是对现代主义的***，也是对现代主义的超越，后现代主义承认了被现代主义否定的传统，注意对各地区各民族优秀文化艺术传统的吸收和借鉴，在综合传统和现代的文化精华方面超越了现代主义。
后现代主义风趣且充满怀疑，但不否定任何事物，也不排斥模糊性、矛盾性、复杂性和不一致性，从而使设计变得丰富多彩。
后现代主义的设计风格强调建筑的复杂性和矛盾性,反对简单化、模式化,讲求文脉,追求人情味,崇尚室隐喻与象征的手法,大胆地运用装饰和色彩,提倡多样化和多元化。在造型设计的构图理论中吸取其它艺术或自然科学概念,如片断、反射、折射、裂变、变形等。
后印象派的特点是什么？
反对印象主义对于光与色的片面追求，又着迷于色彩。
后印象派画家们更想抒发他们内心的感受，更加注重自己的主观情感，于是以梵高、高更、塞尚为代表的一批画家被称为后印象派。后印象派从严格意义上来说不算是一个真正的派别，它们的好多绘画思想以及表现形式都来源于印象派。后印象派是以印象派为基础，却走出一条属于他们的道路来，总体来讲它是对印象派的继承与发展。
后印象派（Post-Impressioni***），从印象派发展而来的一种西方油画流派。在十九世纪末，许多曾受到印象主义鼓舞的艺术家开始反对印象派，他们不满足于刻板片面的追求光色，强调作品要抒发艺术家的自我感受和主观感情，于是开始尝试对色彩及形体表现性因素的自觉运用，后印象派从此诞生。
后印象派将***艺术发挥到极致，几乎不顾及任何题材和内容。
在艺术表现上，后印象派更加强调构成关系，认为艺术形象要异于生活的物象，用作者的主观感情去改造客观物象，要表现出“主观化了的客观”。
他们在尊重印象派光色成就的同时，不是片面追求外光，而是侧重于表现物质的具体性、稳定性和内在结构。
后印象派的绘画对现代诸流派的发展有着重大的影响，直接导致了结构主义的诞生。
塞尚的画甚至不顾及***和人体解剖，只是用各种色块堆积成一个个似是而非的形态；点彩画派正相反，他们认为色彩是逐渐过渡的，所以用一个个色点堆砌，即使是一片蓝天，也要用各种蓝***点堆积。后印象派为现代油画的发展起到了奠基的作用。文森特·梵高也是后印象派的代表人物之一。
什么是西方后现代主义文学，它在文学领域有哪些艺术特色和创作手法？
西方后现代主义文学：产生于20世纪50年代末，60年代初的文化思潮，在哲学、宗教、建筑、文学、艺术中均有充分的反映。
西方后现代主义文学：又称现代派或先锋主义，20世纪初以来，西方资本主义发展到垄断时代，陆继出现的各种资产阶级没落文学流派的总称，称之为西方后现代主义文学。
西方后现代主义文学：它包括象征主义、未来主义、超现实主义、意识流***、存在主义文学、荒诞派戏剧、新***派、黑色幽默等流派。是西方社会深受尼釆、弗洛伊德、柏格森、萨特等人哲学思想或心理学理论的影响的产物。常被人认为是美国的爱伦•坡和法国的波特莱尔是后现代主义文学的远祖。
20世纪20年代，现代主义文学奠定基础并迅速发展，形成第一次***，出现了卡夫卡、乔伊斯、普鲁斯特、艾略特、福克纳等著名作家，他们的文学作品对欧美及其他国家的现、当代文学曾经产生过很大影响，如：奥地利***家卡夫卡的《变形记》（1921）、爱尔兰***家乔伊斯的《尤利西斯》（1922）、法国作家普鲁斯特的《追忆逝水年华》（1913——1927）、英国诗人艾略特的《荒原》（1922）、美国***家福克纳的《声音与疯狂》（1929）等。
第二次世界大战后，现代主义文艺思潮，波及亚、非、拉文坛，出现了第二次***。现在，有些西方国家的文坛上，各种现代主义文学流派此起多彼伏，块都寿命不长。他们的主要特征是：排斥批判现实主义，在题材上、技巧上力求创新；作家企图发掘的不是外在客观世界，而是作者自己的贪乏而空虚的内心世界；追求描写梦境和神密的、抽象的瞬间世界，在精神上带有歇斯底里的疯狂性质；在艺术技巧上，他们广泛运用暗示、象征、烘托、对比、意象等手法，以发掘人物内心的奥秘，表现人物的意识活动。在篇章方面，他们往往***用变化突兀式多层次的结构方式，时间、空间任意颠倒、变换，以偶然的因素将毫不相干的***、情节组成齐头并进的层次。由于***用这些表现手法，现代主义文学的大多数作品情节若有若无，人物形象扑朔迷离，思想含义晦涩难明。
到此，以上就是小编对于后现代主义装饰的建筑特征的问题就介绍到这了，希望介绍关于后现代主义装饰的建筑特征的3点解答对大家有用。
