大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于古代建筑俯视插画的问题，于是小编就整理了2个相关介绍古代建筑俯视插画的解答，让我们一起看看吧。
代表汉代文化的隶书有什么特点，如何学习隶书？
隶书艺术到了汉代，已达到了高度成熟的阶段，特别是进入到东汉时期，厚葬制度蔚然成风，歌功颂德、大兴碑刻已普遍；隶书作为官方正统书体，自然在石刻中会展现出它的独特的艺术魅力。此时，不同风格的隶书碑刻跃然呈现。总的来说，隶书在汉代代表了汉文化的总体风格。
隶书传承了篆书的曲线美，在篆书的基础上创新出隶书特有的笔画一一波磔笔画。篆书笔法是用圆笔，而隶书则是在篆书圆笔的基础上形成了方笔的笔法。隶书字体结构为扁方结构，就是横画长、竖画短，呈长方形。书写原则是“雁不双飞”，即一个字中只能有一个波磔、一个雁尾，不能有两个波磔笔画，同时出现在一个字中。
隶书的章法形式有两种:
一、纵、横均有规则的排列；
二、纵行有规则，字矩无规则的排列。
学习隶书，就以汉代流传下来的碑刻作为学习范本，它们在整体上透露出古雅、雄厚、遒劲之风；用笔方圆兼备，不同的是有的用圆笔多点儿，有的则是用方笔多点儿。风格上，总的来说是丰富多彩。根据自已的喜好，选择一种自已喜爱的碑帖，先学其笔画，而后学其结构，逐步再得其气韵。
隶书有名的碑刻甚多，上好的碑刻有《礼器碑》《乙瑛碑》《史晨碑》《华山碑》《孔宙碑》《曹全碑》《石门颂碑》《张迁碑》等，这些碑刻都无不呈现出隶书特独的艺术风彩。
我认为隶书的特点是，古拙，浑厚，飘逸，俊秀，拙中见巧，巧中有拙。不同的贴具有不同的特点。如何练字，取决于你喜欢哪种风格，隶书有由篆转隶的风格，里面篆隶风格兼具。有成熟隶书，蚕头雁尾非常明显和标准的。有粗犷狂野的等等。隶书比较流行的字帖有《石门颂》《西狭颂》《乙瑛碑》《曹全碑》《史晨碑》《礼器碑》还有汉简一类的《居延汉简》等，还有一些尺牍等等。看看自己喜欢哪一种风格，选定字帖，再研究它的法度。多读贴，勤联系，多请教，抓住它的特点，会事半功倍
谢谢悟空官方邀请！代表汉代文化的隶书特点：（一）用笔特点：中锋用笔，逆入平出，横平竖直，蚕头雁尾，主笔突出。（二）结字特点：有宽扁秀丽型，如《曹全碑》和《朝侯小子碑》等。有挺立型，如：《赵宽碑》，《夏承碑》等。（三）有拙扑厚重型，如《张迁碑》，《鲜于璜碑》等。
学习隶书，应从汉隶入门为好。因为汉隶在东汉时期已达到顶峰，至于无人超越。
学书法，临帖是硬道理。
学习隶书，可选择一个自己喜欢的风格的碑帖，坚持临之。达到七分像时可融入三分自己的个性。
学隶书，宜用优质兼毫毛笔，半生半熟宣纸或人工毛边纸，书画墨汁。
在临帖时，可选字临，亦可一页一页的临，也可通帖临。对于自己觉得不好临的字，一定不要放弃，更要多临之。
临帖，主要是学习古人的笔意，并非让古人的字再现。这一点很重要的！
以上为个人观点，一家之言，仅供参考。如果各位网友对此有不同看法，欢迎留言和评论！
很高兴回答你这个问题！
汉隶结体扁方，骨肉均适，肥瘦和谐，清秀飘逸，笔势流畅，不同笔画各具风貌，是一种很优美的书体。
汉隶一般认为由篆书发展而来，字形多呈宽扁，横画长，而，竖画短，讲究“蚕头雁尾”、“一波三折”。
“蚕头雁尾”头如蚕，尾如雁。
蚕头雁尾：字中以横为主笔时，蚕头雁尾，厚重而特长，这是隶书的主要特色笔画。起笔藏锋逆入，形如蚕头，中段弯圆，收笔稍带挑势，有如雁尾。
一、学习隶书，选择优秀的汉隶字帖，如：《曹全碑》、《乙瑛碑》、《史晨碑》和《张迁碑》等……
为什么日本动漫喜欢用实景？
其实所有的故事基本上都有一个真实的来源，甚至就是魔幻科幻类的作品，街道背景的设计构思时也肯定有一个原型的。
日本动漫的话就更多都是作者熟悉的街巷来当作背景环境。
而且日本各个地区的***也有鼓励政策，让漫画家作家以自己的街区为背景创作故事，这样就可以增加街区的知名度，吸引来更多的人来玩，来看，那么就增加了地区的活跃性，消费性等等。当然对于好的作品，区政策也都是有设立奖金的。
自己就住在《足球小子》原型的学校边上，那个中学从我搬到这边开始装修，现在已经完成了，整个变了个校，门口还有大空翼的雕像。
一部好的动漫作品，就是对一个地区最好的宣传了。
多少人旅行都是为了圣地巡礼的呀。
再比如说《三月的狮子》，动漫和电影都是一个背景地的。东京都中央区干脆就在***做了一个圣地巡礼地图给你们去逛。而且月岛还是文字烧一条街，本来就应该算是挺有名的，特别是来吃文字烧的，上过电视的店铺天天都是排成队的。
首先是参考价值，我画场景的话，就算不用实景做参考，也会网上搜索相关资料，最起码也是以往经验积累的思路作参考。排序的话，当然有实景参考是最好的，原创的东西变成了二次创作，可以抽出更多的精力去放在更需要的地方。所以，用实景做参考不仅仅是日本导演喜欢，有刚好合适的实景做参考，任何导演都爱用。
为什么偏偏说日本动漫导演爱用，我觉得有几方面原因。
首先是老生常谈的经费，日本一集一两千万日元的经费，他们找的起实景。跑跑外景，拍拍素材，换来更好的效果，在日漫市场是值得的，顺带一提，就算没钱，靠HP来支持动漫的***家也不少，这点的确是强。
国内动漫一集动漫的成本，不压缩基础制作费就不错了，哪还有钱让你拿着相机到处找景的作参考，真的想到一个地方很动画场景特别和，想想这张图的利润够你这张车片和这几天的工资不。而且能够不吃饭也要做动画的人，真的就不多了。
其次，可能很多爱国者不太喜欢听。日本人的归属感可能比较强。不是说别的，只是他们地方太小了，一个***家，把全国的景点都跑一遍，也不是不可能。哪里有什么样的参考，基本上很多人都能心中有个大概。麻雀虽小，五脏俱全，常用的场景也都有了，找实际场景没那么费劲。而且日漫里的参考，也是本地的比较多。
可是换做我们，地方太大了。心也太大了。一搞就上纲上线，不是中华传统就是全民***，一找素材，脑子里浮现的场景少说也是全国范围的。事实上，大部分动画设计其实哪都没去过，去哪拍都没思路，根本没跑过几个城市，很多甚至三点一线。一谈实际地点，脑子里大多一片空白，不如网上搜搜。要是拍电影电视剧能凭空创造，我估计跑外景的导演都得减少一大半。
不过这样说国漫真的有点不公平，现在的国漫真的是很厉害了，虽然现实如此，却不乏有些动漫效果依然非常出色，要是再能走出去，那还不得上天了。真心佩服，支持，顶。
再次就是重复率了，任何东西重复再重复，都是出现精益求精的效果。日本就那些地方，估计大多数有名的地方都被用过不知道多少遍了。在不断重复的过程中，从每个实际场景中能提炼出的内容也不断升华。像什么樱花树下，富士山，多少个动画都用过了，大家除了拍一拍，设计师互相学习模仿下对方的作品，再创造出来的画面效果已经远远超过大家都没用的场景了，当然跟用脑子硬编出的场景就更不是一个档次了。
所以用实际场景做参考，在日漫眼里，应该是一个成本不那么高的多次元创作了，有点站在巨人肩膀上作画的感觉吧。
到此，以上就是小编对于古代建筑俯视插画的问题就介绍到这了，希望介绍关于古代建筑俯视插画的2点解答对大家有用。
