大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于古代建筑构图素描的问题，于是小编就整理了3个相关介绍古代建筑构图素描的解答，让我们一起看看吧。
古代尺素描写的是什么？
古代通常用长一尺的绢帛书写文章，故称这种短笺为尺素。晋陆机《文赋》：“函绵邈于尺素。” 也用以指书信。古乐府《饮马长城窟行》：“客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。”
小幅的绢帛。古人多用以写信或文章。
《文选·古乐府＜饮马长城窟行＞》：“客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。” 吕向 注：“尺素，绢也。古人为书，多书於绢。”《文选·陆机＜文赋＞》：“函緜邈於尺素，吐滂沛乎寸心。” 刘良 注：“素，帛也。古人用以书也。”
泛指小幅纸张。
宋 韩驹 《题画太一***》诗：“ 龙眠 画手老入神，尺素幻出真天人。” 宋 魏了翁 《跋尤氏＜遂初堂藏书目录＞序后》：“ 晁文元 累世所藏，自中原无事时已有火厄。至 政和 甲午之灾，尺素不存。” 刘师培 《与友人论文书》：“龤钟律於朱絃，彰玄黄於尺素。”
指书信。
《周书·王褒传》：“犹冀苍雁頳鲤，时传尺素；清风朗月，俱寄相思。” 唐 张九龄 《当涂界寄裴宣州》诗：“委曲风波事，难为尺素传。” 清 纳兰性德 《***桑子·九日》词：“残更目断传书雁，尺素还稀。一味相思，準拟相看似旧时。”
中国古代素描特点代表作？
回答问题：1.我们可以从中国早期的岩画、彩陶纹样中窥见到素描的维形。具有纯朴稚拙、造型简练、以线为主、用色单一等特点，反映出中国素描最早的面貌。
2.商、周的青铜时代，雕刻纹饰以线为主，造型夸张变形，纯朴古拙、抽象与具象并存，这些特点在青铜器上淋漓尽致地显示出这一时期绘画造型能力的进步与提高。
3.秦汉时期的美术有了更大的发展，我们可以从这一时期的画像石、画像砖和雕塑作品中看出人们造型能力的提高。画像石和画像砖虽属于雕刻，但在造型、构图等方面都带有很强的绘画性，
4.魏、晋、南北朝时期是中国绘画史上一个重要的里程碑，中国传统素描也随之进人了一个大的发展阶段。
（1）东晋画家顾恺之提出“以形写神”的见解。
（2）顾悟之的作品“如春蚕吐丝”、“紧劲联绵，循环超忽”，用富有节奏感的线条来勾勒轮廓、衣褶和形象结构，对传统线描的创新与发展做出了重要的贡献。
（3）南朝绘画评论家谢赫在《古画品录》中提出了“六法”，即“气韵生动，骨法用笔，应物象形，随类陚彩，经营位置，传移模写”。
5.唐代画家吴道子创“白描”画法，使中国传统素描以线为造型手段的形式得以成熟，其线描遒劲奔放，变化多端，人称“莼菜条”描。
6.宋代画家李公麟将传统白描技法推进到一个新的高度，他的白描非常简洁优美，其中蕴含着古雅朴素之美。
7.唐代之后，中国绘画的造型手段逐渐又融人了水墨元素，进人了线描与水墨结合的新阶段。
为什么中国古代画家没画过素描，但是会画画？
我国古代写字画画都有一个工具就是毛笔，要么就是在木头上雕刻，所以中国古代绘画都以线条为美，所有的物体动物人物风景都是以流畅、粗细不一、疏密不同的线条来呈现出来。水墨山水画就以墨水的晕染提体现，都是比较平面的绘画风格。另外古代能学个画画的都是一些大户人家的孩子，学的人少，
自然在绘画教育这块没有现今发展的这么精密和系统。那个时候西方绘画还没有引进中国，中国绘画风格比较单一。所以主要就是追求线条柔美和大概形似的晕染。并不是古代画画不用学素描，而是他们还不知道素描这个东西，如果知道有这样一个系统的快速提高你的造型能力，那是一定会去学素描的。
后来随着中国的发展，西方绘画引进中国以后，中国人还是很聪明的，懂得吸取别人的精华内容而自用。并不是学画画必须要从素描开始学习，而是素描的学习涵盖了很多绘画知识点，可以说是浓缩的营养液，
素描可以提高你的造型能力，准确快速的找到准确的定点定位，让你快速学会画准确的形，素描还可以锻炼你的整体塑造能力，都是绘画的最基础部分，你学好了素描以后，可以说你学别的类型绘画会事半功倍，本来你直接学绘画或者油画你需要一年或者更多时间，但是你先学了素描以后，在学其他类型的绘画，比如国画、油画、设计、动画等等，你只用学习他们的技法就可以了，在绘画内容这块完全无障碍。等于说是现在教育这块把绘画这块做了一个系统而又整体的教学顺序整理，根据这个顺序来学习，你会在最短时间内滴水不漏的把绘画这块学到位。
到此，以上就是小编对于古代建筑构图素描的问题就介绍到这了，希望介绍关于古代建筑构图素描的3点解答对大家有用。
