大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于古代房子建筑国画的问题，于是小编就整理了3个相关介绍古代房子建筑国画的解答，让我们一起看看吧。
中国画好听的名字？
国画技法讲究构图布局和线条，而最具代表性的特点，就是浓墨丹青彩，形似神韵山水一体。人物花鸟线条白描，浓淡相宜，浓的沉重，淡的自然，人物形态专注眼神，画中有诗，诗有意境。丹赤墨黑青黛微徽。在世界画坛中，中国画独具匠心，独树一帜，历经千年仍大放异彩。
中国古代最长水墨画？
是《千里江山图》。
纵51.5厘米，横1191.5厘米。
描绘了连绵的群山冈峦和浩淼的江河湖水，于山岭、坡岸、水际中布置、点缀亭台楼阁、茅居村舍，水磨长桥及***、驶船、行旅、飞鸟等，描绘精细，意态生动。
景物繁多，气象万千，构图于疏密之中讲求变化，气势连贯，以披麻与斧劈皴相合，表现山石的肌理脉络和明暗变化；设色匀净清丽，于青绿中间以赭色，富有变化和装饰性。
作品意境雄浑壮阔，气势恢宏，充分表现了自然山水的秀丽壮美。
对于中国画与古代建筑，数千年来如何进行“灵感互鉴”？
作为艺术的绘画，在中国寿险作为装饰出现在旗帜、服装、门、墙及其他的东西的表面上。早先的帝王们利用这种媒介的审美感染力和权势暗示力得心应手地教化和统治人民。
唐代以前的绘画。在汉代，绘画技术已经趋于成熟，壁画被用来装饰宫殿内部，公元51年，汉宣帝命令十一名在降服匈奴过程中立功的大臣和将军画像于麒麟阁内墙上。这件事表明画像在当时已被承认为一种艺术。当时的绘画不是画在墙壁上便是花在绢上。据记载，唐朝宫廷收藏了大批绢画，但实物没有留下来。
唐代的绘画。绘画和别的艺术门类一样，在唐代进入了繁盛期。阎立德和阎立本兄弟二人各列一大串唐代大画家名单之首。吴道子是最有名的画家，他第一个把毛笔的灵活性发挥到极致，并运用深浅不同的波动的线条表现出第三空间的效果。据晚唐张彦远《历代名画记》记载，吴道子的壁画作品有三百多件，大多数已被毁坏了。
在唐代，用壁画装饰寺庙蔚然成风。
到八世纪左右，山水从人物画的背景中脱离出来，将成为中国画风中最高尚的一个品类。李思训和他的儿子李昭被称为“大小李将军”，他们创立了“北派”或称“李派”山水画。其特点就是此阿勇精致而挺拔的线条，鲜艳的青涩和绿色，重点的地放加上金色或朱红色。这种画极富装饰性，细致而辛苦的画出每一个细节。
中国画和古代建筑是我国艺术的瑰宝，具有几千年的悠久历史。中国画和古代建筑是相互联系的统一，中国画包含古代建筑，古代建筑包含中国画。中国画的创作灵感来源于古代建筑的实物体，古代建筑的创建灵感来源于中国画意境风格。它们是“灵感互鉴”的艺术形象的奇葩。
中国画在千百年的绘画历史中，形成了独特的民族风***和艺术特征。再现客观对象与表象主观情感的关系上，中国画不止于模仿而讲究“立意”。讲究“外师造化、中得心源”。在艺术手法上，中国画讲究意境，讲究以白计黑、虚实相生，以简洁的构图与形象调动欣赏者兴趣的联想，获得唯美的诗情画意。
中国的古代建筑多用木料，以梁柱承接，屋檐角飞挑，布局上平面铺开，以雕梁画栋和壁画装饰，注重绘画艺术之美。古代建筑融合了国画的艺术性，表现出建筑的时空艺术的审美感。
中国古代建筑与中国画之间的联系，不得不说中国古代建筑的代表——中国园林
中国园林的发展就是以山水的画镜为骨架的。造园意识中的“雅＂即不脱离山水的画境与诗文的雅趣。中国园林重意境，重精神，重诗情画意，这种美学境界契合于中国古代的文学、绘画、戏曲等艺术形态，被为“三维的中国画”“宛如画本”倒也不为过。画家为园林作画，把绘画的意境和自己的生活融园林中，这使得山水画和园林在创作手法和思想上相互交织。而借助“左文右图”的园林画，人们能更深切地体味园林“可行、可望、可居、可游、可观、可赏”的美好。
所以说中国画雨中国古代建筑是密不可分的，两者有着千丝万缕的联系
界画，作为中国画中的一个画种，它所描绘的就是中国古代建筑_宫观庙宇、亭台楼阁。
从界画中，我们可以了解不同朝代的建筑风格和部局。这给后人研究、辩认甚至复原提供了很大帮助。
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