大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于古代建筑绘画美术的问题，于是小编就整理了5个相关介绍古代建筑绘画美术的解答，让我们一起看看吧。
古代罗马在建筑和绘画方面的主要成就有哪些？
罗马时期的绘画主要是用于建筑装饰的壁画和镶嵌画。与古代希腊相比，现存的占罗马绘画作品则相当丰富。除早期的伊达拉里亚人的墓室壁画外，在罗马共和时期和帝国时期都有不少壁画和镶嵌画。其中最重要的是画在宫殿。府邸和别墅里的许多装饰性壁画。
画楼古时是什么建筑？
画楼是一种传统的建筑形式，通常指的是古代中国宫殿或庙宇中的彩绘装饰建筑。它具有丰富的文化内涵和艺术价值，是中国古代建筑文化的重要组成部分。画楼以其独特的造型和精美的装饰，展现了古代建筑艺术的卓越成就。
古代木建筑有画师吗？
古代当然有画房屋设计的专业人员，由当时的朝廷所设立的三省六部中的工部(这是隋朝时候才有的，之后各朝代延用。)里专门的画图和设计房屋的匠人来设计构造房屋。
古代的匠人一般都是由子孙后代传承世袭制的，这样有利于工匠技术的传承
描写古代建筑的古诗文？
古人专写建筑的诗： 夜宿山寺 李白 危楼高百尺， 手可摘星辰。 不敢高声语， 恐惊天上人 滕王阁诗 王勃 滕王高阁临江渚，佩玉鸣鸾罢歌舞。 画栋朝飞南浦云，珠帘暮卷西山雨。 闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋。 阁中帝子今何在？槛外长江空自流。 至于诗句嘛：
1.九重阊阖开天阙
2. 五架三间新草堂，石阶桂柱竹编墙
3. 一间茅屋，尚自修治。任狂风吹，连檐破碎。���硇膘ィ�看著倒也。墙壁作散土一堆，主人翁永不来归。
4.高轩临碧渚，飞檐迥架空。馀花攒镂槛，残柳散雕栊。岸菊初含蕊，园梨始带红。莫虑昆山暗，还共尽杯中。
5.杨柳阴中引御沟，碧梧桐树拥朱楼。金陵城共滕王阁，画向丹青也合羞。
6.鹳雀楼西百尺樯，汀洲云树共茫茫。
7.危楼高架��寥天，上相闲登立彩旃。树色到京三百里，河流归汉几千年。晴峰耸日当周道，秋谷垂花满舜田。云路何人见高志，最看西面赤阑前。
8.辉辉赫赫浮玉云，宣华池上月华新。月华如水浸宫殿，有酒不醉真痴人。
9.烟霞迤逦接蓬莱，宫殿参差晓日开。群玉山前人别处，紫鸾飞起望仙台。
对于中国画与古代建筑，数千年来如何进行“灵感互鉴”？
中国画与古代建筑所谓的”灵感互鉴”。是指古代建筑上面都有中国绘画的影子。首先，中国古代绘画里边有一画种叫做”界画”。古代山水画家喜欢在山水画里边画一些亭台楼阁。尤其是宫廷画院的画家。他们为了表现皇宫及园林的巍峨壮观。往往***用界尺来画这些建筑。也就是说，每一条线全部用尺子比着画出来。这样画的画造型非常准确。一座宫殿，一个亭台，都画的非常清楚。
其次，有一个成语叫做雕梁画栋。也就是说，古代建筑建好以后，基本上都会请人在梁，柱，檩，天花等上面用彩绘上各种各样的图案，这些图案两端都是对称的。中间部分会留空白，然后专门画上中国水墨画如风景，人物，戏剧故事等等。现在中国所有的古建筑上都是这样。
所以说，看中国建筑就等于是看中国画。所谓的”灵感互鉴”也就在这里体现！
这个问题好
首先古代建筑与绘画是互为依拖。
大家可以看到古代文人画中，经常有建筑，建筑又融入景中。
正所谓人在画中，画中有景，景中又有建筑。融合一体。
才有意境深远的中国建筑及绘画
中国画中有一个类别叫界画，界画起源在东晋。从顾恺之《论画》中有界画的记载：“台榭，一定器耳，难成而易好”之说。从中国界画史，自东晋至今已近达1700年。界画艺术时到隋朝，中国的界画已经成熟。从此，中国的界画成为了有独特性和写实性的创造艺术，而在绘画时需配用“界尺”引线，所以，其创作方法称之为：界画。
自从东晋以来，在界画的历程中，它是秉承、延继古建筑工程图样中所要求方式 “一点一笔必求诸于绳炬”，继承了严谨与写实性。而且，在创作“界画”时，是注重写实与借配用工具绘制的同时，创作者要懂古建筑原理且充分解读其结构、古建筑剖析，还需要懂几何原理与构思布置等。此外，界画也是绘画艺术，要有丰富的想象力，要构思出情景意境。界画在绘画艺术领域是最为严谨与写实性有关的创作方法，在研究界画作品时，事先要有常识：界画作品以某建筑或物体为题材，而且，其描绘建筑、物体均以写实性与严谨性颇强之称，但其属性是艺术创作，称之为艺术范畴，非用於建筑施工中的建筑或物体效果图。
界画起源东晋之后，在历史上的《历代各画记》中，展之虔说：“触物留情，备皆妙绝，尤垂生阁”，其有《游春图》代表作； 赞评董伯仁的界画为 “楼生人物，旷绝古今”，还有李思训的《九成宫纨扇图》代表作，历史至晚唐出有尹继昭。五代时期有卫贤创作的《髙士图》、《闸口盘车图》等，画家还有赵忠义、赵德义等。自北宋初期有郭忠恕的《雪霁江行图》，北宋晚期有张择端的《清明上河图》、《金明池争标图》等，南宋李嵩的《水殿招凉图》《汉宫乞巧图》等。元代时期有李容瑾的《汉苑图》，画家还有王振鹏等。明代仇英的《清明上河图》《滕王阁》等。清代时期有袁江的《别苑观览图》、《观潮图》等，画家还有袁耀、颜峄、颜岳等。
作为艺术的绘画，在中国寿险作为装饰出现在旗帜、服装、门、墙及其他的东西的表面上。早先的帝王们利用这种媒介的审美感染力和权势暗示力得心应手地教化和统治人民。
唐代以前的绘画。在汉代，绘画技术已经趋于成熟，壁画被用来装饰宫殿内部，公元51年，汉宣帝命令十一名在降服匈奴过程中立功的大臣和将军画像于麒麟阁内墙上。这件事表明画像在当时已被承认为一种艺术。当时的绘画不是画在墙壁上便是花在绢上。据记载，唐朝宫廷收藏了大批绢画，但实物没有留下来。
唐代的绘画。绘画和别的艺术门类一样，在唐代进入了繁盛期。阎立德和阎立本兄弟二人各列一大串唐代大画家名单之首。吴道子是最有名的画家，他第一个把毛笔的灵活性发挥到极致，并运用深浅不同的波动的线条表现出第三空间的效果。据晚唐张彦远《历代名画记》记载，吴道子的壁画作品有三百多件，大多数已被毁坏了。
在唐代，用壁画装饰寺庙蔚然成风。
到八世纪左右，山水从人物画的背景中脱离出来，将成为中国画风中最高尚的一个品类。李思训和他的儿子李昭被称为“大小李将军”，他们创立了“北派”或称“李派”山水画。其[_a***_]就是此阿勇精致而挺拔的线条，鲜艳的青涩和绿色，重点的地放加上金色或朱红色。这种画极富装饰性，细致而辛苦的画出每一个细节。
唐代更是有王维、曹霸、韩干等大画家，大家可以自己百度。
到此，以上就是小编对于古代建筑绘画美术的问题就介绍到这了，希望介绍关于古代建筑绘画美术的5点解答对大家有用。
